Resumen: El presente artículo tiene como principal objetivo el dar cuenta del proceso de creación y realización de la instalación titulada Corteza, la que fue exhibida en el marco de la sección Estudiantes de la Cuadrienal de Performance, Diseño y Espacio – PQ2015, en el lapidarium de la Capilla de Belem, ubicado en el Centro histórico de la ciudad de Praga. Republica Checa. La realización de esta instalación fue ejecutada por un equipo de trabajo constituido por 9 estudiantes y una profesora guía, todos pertenecientes al Programa de Diseño Teatral de la Universidad de Chile. Este proyecto inició su trabajo en marzo del 2014, bajo los conceptos curatoriales dados por la PQ2015: SharedSpace: Music Weather Politics (EspaciosCompartidos: Música Clima Política), concluyendo todo este proceso de trabajo en junio del 2015. Palabras clave: Acontecimiento, Memoria, Geografía, Instalación, Escénico
Resumen: Las políticas neoliberales y sus efectos en América Latina, con sus secuelas de exclusión y marginación, modifica las costumbres y hábitos de vida de los habitantes de un asentamiento humano (pobre contra pobres) transformándolos en “individuos” no solidarios, mezquinos, y empujados hasta el delito. Por otro lado, este análisis intenta hacer visibles los “modos de producción” y las relaciones de los responsables del espectáculo (Director, Escenógrafo, Técnicos, etc.) como también las competencias enciclopédicas y creativas del espectador en la construcción de sentido en la experiencia de un espectáculo Teatral. Palabras clave: Latino América, Marginalidad, Relaciones, Escenografía, Espectador
Resumen: El vestuario para ballet que actualmente estamos acostumbrados a ver en la danza clásica es el resultado de un proceso cuyos orígenes histórico-sociales se remontan al siglo XV, presentando características muy diferentes de las actuales. Estas diferencias responden a varias causas, entre otras a aquéllas relacionadas con cambios en la organización del espacio escénico, en la formalización del teatro all’italiana, en los usos sociales y simbólicos del espectáculo balletístico y en la estructura social de los países en los que se desarrolló. Teniendo en cuenta lo arriba mencionado, en este trabajo se analizará la mutua influencia e interdependencia entre el uso social y el hecho escénico del ballet en el período comprendido entre el siglo XV y la Primera Guerra Mundial. Palabras clave: Vestuario, Ballet, Espacio escénico, Usos sociales, Usos simbólicos
Resumen: El siguiente trabajo se propone recorrer los escenarios de Córdoba, desde el año 2000 al año 2007, con el fin de generar una reflexión sobre la presencia, concepto y realización, de la imagen tridimensional; la escenografía; como discurso compositivo en los modos de producción del artefacto teatral local. El mismo no pretende ser una mirada que abarque toda la realidad de nuestra ciudad. Se trata más bien de un recorrido que parte de una selección arbitraria realizada a partir de mi experiencia y posibilidades. Planteo esta reflexión como un avistamiento -una primera mirada- sobre cómo se reconoce la escenografía dentro del discurso de la gente que hace teatro y los medios de legitimación social de nuestra ciudad. Y cómo este discurso deviene en una realización, la cual da lugar a una imagen escenográfica con las particularidades que la definen. Es una mirada sobre las características que se entrecruzan en…
Resumen: Las investigadoras pertenecientes al Instituto de Estudios Escenográficos en Artes Escénicas y Audiovisuales (INDEES), Yanina Jensen y M. Lucrecia Etchecoin han realizado durante el primer semestre de este año dos misiones de estudio en la Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Nantes, Francia, en el marco del Programa INNOVART. El proyecto “La enseñanza de la escenografía en el siglo XXI. Tecnologías, perspectivas y desafíos”, gestado por la Universidad Nacional del Centro (UNICEN), la Universidad de Buenos Aires (UBA) y la Ecole Nationale Supérieure d’Architecture (ENSA NANTES), que fuera seleccionado en el marco de la primera convocatoria al Programa Innovart 2017, generó el marco para la realización de la estancia de estudio de las investigadoras. Palabras clave: INNOVART, Experiencia, Misiones de estudio, Escenografía, ENSA, Francia Fotografía perteneciente a las autoras, Atelier Opera Graslin, Nantes, Francia.
Resumen: En este número de EscenaUno presentamos una serie de artículos que, desde diferentes lógicas, reflexionan sobre el quehacer escenográfico. A la riqueza de miradas se le suma la diversa procedencia institucional de sus autores, que nos permite acceder a cómo se está pensando “la cocina” de la escenografía en diferentes puntos cardinales. Palabras clave: Artículos, Especial, Actividades, Quehacer escenográfico, Escenografía, Teatro, Ballet, Recepción, Recursos
Resumen: El antiguo edificio de la institución, como las otras salas que funcionaban desde la primera década del siglo XX, estaba preparado para albergar formas de representación tradicionales que respondían a los requerimientos estéticos de la época. En las primeras décadas del siglo pasado el teatro empresarial, con un ávido público que colmaba las salas y trepaba a la escalofriante cifra de más de seis millones de espectadores a mediados de los años veinte convirtió a la ciudad en crecimiento constante por la avalancha inmigratoria en un centro de oferta teatral notable por la cantidad y diversidad de su cartelera. Palabras clave: Nuevo Edificio, Teatro San Martín, Centros Culturales Imagen extraída de https://www.facebook.com/pg/TeatroSanMartinCTBA/photos/