por Bruna Christófaro - Jonas Estevão Ferreira Gomes - Pedro Methner Baldin - Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP), publicada el 05/09/2023.
Artículos, Número 18 - año X

resumen: El artículo describe el proceso de  creación, montaje y ejecución del espectáculo  multimedia Abismo, realizado por el proyecto de  extensión «Midiactors: Arte, tecnología y  experiencias de interactividad» del Departamento  de Artes Escénicas de la Universidad Federal de  Ouro Preto, insertado dentro de la programación de  la edición 2022 del Festival de Invierno de Ouro  Preto, Mariana y João Monlevade en la ciudad de  Ouro Preto, Brasil. A partir de la visión del personaje  “Ex-funcionario”, un funcionario en crisis, hemos  elaborado una concepción escénica que se divide  en dos momentos: uno realista, ambientado en la  oficina, con repeticiones de acciones, sonidos y  movimientos, y el entorno onírico. En este último, la  música, la danza, el texto, la iluminación, las  proyecciones y las tecnologías interactivas unieron  el movimiento, el espacio, los actores y el vestuario,  apoderándose del imaginario de los personajes y  también del público. El espectador seguía el  desarrollo del…

Palabras clave: dramaturgia, espacio escénico, Puesta En Escena, Tecnologías multimedia
por Ana Carolina Revello, publicada el 26/12/2022.
Artículos, Numero 17 - Año IX

RESUMEN: Históricamente, tanto los anales como los textos de teoría teatral argentina, se vuelcan más al estudio de las obras de literatura dramática que al de las puestas en escena o la escenografía. Asimismo, en los últimos tiempos, se evidencia en la cartelera de Buenos Aires un predominio de salas teatrales que escapan al tradicional formato “a la italiana”, y en las cuales se está llevando a cabo una renovación de la escena argentina. Estos espacios “no convencionales” invitan a reflexionar, a partir de sus características peculiares, sobre la complementariedad recíproca de los elementos que forman, estructuran y potencian un espectáculo. A partir de ello, el siguiente trabajo propone abordar algunas ideas sobre los desafíos que presentan las puestas en escena en este tipo de espacios. Se tomará como referencia uno de los trabajos realizados en forma conjunta con el dramaturgo y director teatral Nicolás Sorrivas; focalizando en la necesidad…

Palabras clave: escenografía, espacio escénico, Espacios no convencionales, Microteatro., Puesta En Escena
por Claudia Fragoso Susunaga, Rocío Luna Urdaibay, publicada el 12/08/2022.
Artículos, Número 16 - Año IX

RESUMEN: Cuatro creadoras se reúnen a través de sesiones virtuales para emprender un proceso creativo que culminará en una obra escénica. Se reflexiona sobre el ser y el hacer de cada una, los impulsos del cuerpo, las inquietudes estéticas. El proyecto pretende ser una obra escénica con acceso a un espacio escénico en la interdisciplinariedad, en el que se develarán saberes de la danza, el teatro, la plástica y la multimedia de un proceso creativo inconcluso que involucra el cuerpo y la transmedia. Este conjunto de inquietudes presenta y sistematizan los materiales gráficos, video gráficos y escritos generados en esta narrativa virtual y en una espacialidad intermedial que, permitirá al espectador una inmersión múltiple a través de la plataforma, que permite al hecho escénico una exploración en la virtualidad como una opción de las nuevas concepciones escénicas. PALABRAS CLAVE: Artes escénicas, espacio escénico, intermedialidad, acción.

Palabras clave: acción, artes escénicas, espacio escénico, intermedialidad
por José Luis Raymond Aldecosía, publicada el 12/08/2022.
Especial, Número 16 - Año IX

RESUMEN: El arte contemporáneo se ha ido transformando paulatinamente a medida que los encuentros entre las distintas disciplinas artísticas no han querido quedarse ancladas en sus idearios y han necesitado seguir de sus transformaciones para encontrar maneras diferentes con las que desarrollar sus medios expresivos. La pintura, el teatro, la danza, la música, la escultura como artes visuales y sonoras han contribuido a contagiarse y a dialogar entre ellas. Las vanguardias del siglo XX ayudaron a este encuentro y los creadores actuales continúan con su desarrollo. La pintura se convierte en forma, el espacio en acción, el cuerpo en escenografía y el movimiento en personaje. Todo es útil para llevarnos a entender que las combinaciones de las expresiones abstractas, simbólicas o conceptuales permiten construir nuevos diálogo con los que crear y establecer las dramaturgias visuales y así, continuar con las conciliaciones plásticas y escénicas reconvertidas en materiales autónomos de pensamiento…

Palabras clave: cuerpos escenográficos, espacio escénico, Jose Luis Raymond Aldecosía, mestizaje público y privado, pintura expandida
por Equipo Editorial, publicada el 27/08/2021.
Editorial, Número 14 - Año VIII

Resumen: Este nuevo número de la revista EscenaUno reúne un conjunto de trabajos, que desde la particularidad de sus ejes analíticos, ponen en dialogo diferentes abordajes de la espacialidad. Por ello, esta entrega presenta colaboraciones que, sin perder de vista la especificidad de lo escenográfico, propician una riqueza de miradas y reflexiones sobre lo escénico y audiovisual.

Palabras clave: cine expandido, escenografía, espacio escénico, poéticas, realizacion audioviual
por Aida Navajas, publicada el 28/12/2020.
Artículos, Número 13 - Año VII

Resumen: Alberto Lombana (1937-2013) trabajó en numerosos campos del arte desde su labor como actor, arquitecto, escenógrafo, realizador audiovisual, diseñador gráfico y productor de medios. Desarrolló su carrera como escenógrafo en Tucumán, Argentina, junto a numerosas obras realizadas en diversos ámbitos de producción teatral hasta el año 2009. En el presente trabajo develaremos su formación en el campo específico de la escenografía iniciada en el año 1958. A través de la reconstrucción cronológica de aquel proceso podremos observar cómo su formación académica específica en escenografía fue igualitariamente esencial que su formación a través de la práctica en los escenarios. De este modo ambos espacios de aprendizaje resultan primordiales para inaugurar el proceso de profesionalización de la escenografía en la provincia. Palabras Clave: escenografía, formación, Tucumán, espacio escénico, historia  

Palabras clave: escenografía, espacio escénico, formación, Historia, Tucumán
por Ángel Martínez Roger, publicada el 06/07/2020.
Especial, Número 12 - Año VII

Resumen El suizo Adolphe Appia (1862 –1928) fue un escenógrafo con una aportación teórica cuyo calado debemos situar plenamente inmerso en el discurso más vanguardista de la modernidad. Él redujo sus escenografías a esquemas arquitectónicos esenciales, creando una síntesis poetizada que no pierde el resumen de la tradición más vernácula de la tectónica constructiva de Occidente. Junto con Edward Gordon Craig está considerado uno los padres del espacio escénico moderno. Palabras Clave: Escenografía; vanguardia; danza moderna; espacio escénico; iluminación

Palabras clave: Adolphe Appia, danza moderna, escenografía, espacio escénico, iluminación, vanguardia
por Consejo Editor, publicada el 20/08/2019.
Editorial, Número 10 - Año VI

En el número diez de nuestra revista EscenaUno presentamos una diversidad de trabajos que abordan el espacio escénico y audiovisual desde diferentes perspectivas de análisis, así como se presentan experiencias que nos invitan a recorrerlo. Se va tejiendo de esta manera una trama que nos permite observar la espacialidad espectacular desde los diferentes elementos que conforman su complejidad. Imagen: Fondo documental Instituto de Estudios Escenográficos en Artes Escénicas y Audiovisuales (INDEES)

Palabras clave: audiovisual, complejidad, Dirección de arte, escenografía, espacio escénico, iluminación, relato historiográfico, teatro musical
por Consejo Editor, publicada el 04/01/2019.
Editorial, Número 9 - Año V

Pensado, intuido, construido, sentido, diseñado, intervenido, habitado, materializado, el espacio escénico aparece como protagonista de este noveno número de la revista digital EscenaUno. Los diversos artículos reunidos en esta edición nos invitan a recorrer el espacio, detenernos y observarlo desde diferentes puntos de vista.

Palabras clave: EscenaUno Nº9, espacio escénico, Experiencia, teoria
por Vilma L. Santillán, publicada el 07/08/2018.
Artículos, Número 8 - Año V

Resumen: El vestuario para ballet que actualmente estamos acostumbrados a ver en la danza clásica es el resultado de un proceso cuyos orígenes histórico-sociales se remontan al siglo XV, presentando características muy diferentes de las actuales. Estas diferencias responden a varias causas, entre otras a aquéllas relacionadas con cambios en la organización del espacio escénico, en la formalización del teatro all’italiana, en los usos sociales y simbólicos del espectáculo balletístico y en la estructura social de los países en los que se desarrolló. Teniendo en cuenta lo arriba mencionado, en este trabajo se analizará la mutua influencia e interdependencia entre el uso social y el hecho escénico del ballet en el período comprendido entre el siglo XV y la Primera Guerra Mundial. Palabras clave: Vestuario, Ballet, Espacio escénico, Usos sociales, Usos simbólicos

Palabras clave: Ballet, espacio escénico, Usos simbólicos, Usos sociales, vestuario